Малер

Думаю, пришло время обсудить творчество этого композитора подробнее. Для меня Малер, вместе с Бетховеном и Брукнером, является одной из вершин симфонизма и давно входит в число любимых. Круг исполнителей Малера довольно широк (по сравнению с Брукнером, например) и выбирать есть из чего. Я предпочитаю великих дирижеров “старой школы” - в первую очередь, Вальтера и Клемперера, а также Шолти, Кубелика, Барбиролли. Из относительно современных записей необходимо отметить очень сильный цикл Булеза, а также работы Теннштедта.

Одна из причин ценности исполнений Бруно Вальтера (кроме того, что он гений default_excl.png) в том, что этот дирижер был другом и помощником Малера, поэтому, я считаю, его записи можно рассматривать, как максимально приближенные к замыслу автора. Именно Вальтер в 1947 году осуществил первую запись Пятой симфонии с Нью-Йоркским Филармоническим оркестром:

Удивительное совпадение…на днях я купил вот такой альбом…

Сегодня буду слушать

ь

5 лайков

Поздравляю! В отличие от Пятой, эту симфонию Вальтер записал несколько раз.

Малер пожалуй мой самый любимый симфонист.  Слушать начинал когда то с Кубелика, потом был Бернстайн, а затем у меня отложились пожалуй два самых любимых дирижера.  Это Шолти и Булез.  Они очень разные, но не умею я описывать все тонкости исполнения. Скажу только что у Шолти трактовка более традиционна, и на мой взгляд самые красивые вокальные партии.  У Булеза же более медленные темпы,  и у меня его исполнение часто вызывает ассоциации с некой сумрачностью.  По Малеру часто советуют еще Клемперера и Вальтера, но я пока к сожалению не слушал.    

7 лайков

Хайтинк, Шолти, Бернстайн - оставил. Вальтера, Тенштедта, Булез - стер.

Слушаю с СД, компьютера.

С пластинок и ленты (не имею) все может быть по другому.

Мне тоже нравится вокал у Шолти, только у меня 2-я и 3-я с LSO default_rolleyes.gif

Ну и по Булезу тоже согласен - на мой взгляд, это must have для каждого любителя Малера. Его исполнения часто называют “холодными”, но, на мой взгляд, такая манера Малеру идет гораздо больше, чем, скажем, гламур Бернстайна.

4 лайка

Пока за неимением времени отмечусь кратенько:

На полюсах - Шолти с ЛСО и Булез с венцами. Между ними - Тенштедт с ЛСО, Хайтинк с Концертгебау. Особнячком - Бруно Вальтер. Подробности попозже.default_smile.png

4 лайка

Рискуя быть дружно опомоенным тем не менее сообщаю что я Малера в качестве гения неприемлю, его музыка формальна, в ней нет ни души ни трансцендентного, голая хотя и сложнейшая филигранная техника композиции, чисто рассудочная музыка. Кстати Сальери тоже таков в отличие от своих генильных продолжателей-конкурентов.

5 лайков

Кстати Гершвина не люблю за то же самое, хотя это из совсем другой оперы. У них музыка выдуманная, идет из головы, а не из сердца или сверху, такое не тянет на звание великого и тем более гениального.

Траурный марш, которым начинается Пятая симфония, был написан Малером в феврале 1903 года после того, как он после приступа чуть было не отправился на тот свет. Тогда же были написаны три самые пронзительные из “Песен о мертвых детях”. Как-то это не вяжется с рассудочностью. 

3 лайка

Вполне вяжется. Но смысла спорить нет. Я просто поделился своими личными ощущениями от прослушивания, их не изменить никакими диспутами ибо диспуты аппелируют к рассудку, разве что можно пытаться уболтать себя. Мне просто интересно возникало ли подобное у кого-нибудь еще от прослушивания упомянутых выше композиторов или это моя индивидуальная патология.

как «качку»…

Верните Булеза!! Это из серии того, к чему можно придти через несколько лет default_smile.png

PS. Хотя бы первые две

2 лайка

К счастью Дармштадская школа не убила в Булезе истинного француза, поэтому его прочтения традиционного репертуара отличаются великолепной колористикой. Может быть кому-то это покажется отступлением от канона, но для меломана это просто подарок. Очень нравится!default_blush.png

4 лайка

Вряд ли Шенберга можно отнести к «традиционному»…Его Просветленная ночь у Булеза - это маленький шедевр. В исполнении полного оркестра ни у кого больше слушать не могу. Не поленитесь, найдите/прочитайте одноименные стихи и затем прослушайте… Эстетическое удовольствие, как минимум, гарантированно default_smile.png

 PS. Неоромантика - стихия Булеза

2 лайка

Господа, хочу запустить мини-опрос - у кого какая симфония любимая? (можно две)

У меня 4-я и 2-я. Четвертая - наверное, потому, что самой первой услышал (это был дирижер Ганс Сваровски на Supraphone), а Вторая - даже сложно объяснить словами - маштабность, вокал и.т.д. Первая запись была Шолти с LSO, сейчас эталон все же Клемперер.

1 лайк

Вернул!!!default_smile.png

Все хороши по-своему, но все же в фаворе 3-я и 4-я. Правда, самая любимая - “Песня о земле”, которую многие также считают симфонией.

2 лайка

С кем?

Нравятся несколько. Наверное самое - Шолти с Чикагским оркестром, Рене Колло и Ивонн Минтон. 72-й год. 

1 лайк

Булез о Малере во время записи пятой симфонии с венцами для “Дойче Граммофон”. Последний тезис странный, но выразился однозначно (ошибки в переводе нет).

 

Осознание Малера пришло ко мне с некоторым, скажем так, опозданием, и здесь речь идет не об историческом или хронологическом аспекте. Я пришел к Малеру после знакомства с работами Шенберга, Веберна и, в особенности, Берга. Малер смотрел одновременно и в будущее и в прошлое. Это были две его стороны: одна плотно соприкасалась с поздним Романтизмом, другая устремлялась вперед в поисках новых неизведанных мест, где она встречала неизменную конкуренцию со стороны коллег-композиторов, с которыми, он, тем не менее, близко общался.

Симфонии Малера я не стал бы называть симфониями в привычном смысле этого слова. Архитектурные принципы его музыки отличаются от принципов выстраивания музыкальных событий Бетховеном или Брамсом, они гораздо сложнее. В них сочетаются повествовательность и эпичность, так что приходится внимательно следить за тем, в какой точке событий вы находитесь в данный момент. В нечто подобное я испытывал, исполняя Вагнера, особенно «Кольцо». В «Затмении богов», где один акт длится более двух часов без пауз, для дирижера это очень важно – быть в курсе событий в любой момент повествования. Так что этот опыт мне очень пригодился и здесь. Это очень важно – чувствовать преемственность событий, музыкальный поток.

Венский Филармонический оркестр обладает особенными качествами, особенным звучанием, которые сам Малер слышал и понимал. Кстати, они сейчас играют в том же самом зале, где он репетировал и выступал с этим оркестром. Я говорю не о какой-то сентиментальности, а исключительно о звуковых традициях этого оркестра. Не смотря на то, что с тех времен прошло уже почти сто лет, и на то, что сам я не верю в какие-либо традиции, мне нравится употреблять это слово здесь, ибо мы имеем дело с эволюцией, совершающейся на наших глазах с одними и теми же людьми в одном и том же месте.    

7 лайков